Septiembre 11/18

Una historia sobre una banda musical post-punk, muy indi, tira pa' grunge que toca en okupas, esta banda bajo la influencia de Heyne se comercializa como una banda pop, como Supernova o Stereo 3, incluso podríamos decir que es una actualización de Kudai. Sacan un disco que se llama Caja casi negra, es todo un éxito, luego, ya con varias canciones sonando en todas las radios y el extranjero, sacan un segundo disco que se llama Septiembre 11/18.


El primer tema es puramente instrumental, dura 4:33 segundos, va tomando tensión, cuando una grabación de melodías en sintetizador que fueron previamente tocadas al revés, grabadas y finalmente reproducidas en reversa comienza a contrastarse con una ingenua melodía, el tema es interrumpido en seco por el sonido de un balazo que el vocalista dispara en medio del estudio. El arma utilizada es un hechiza. Los últimos 33 segundos son de metalófono que recuerda a Frosti, de Björk, y la voz de Heyne acelerada hasta el punto de ser completamente inteligible, podemos suponer que son reproches por el acto. El tema se llama la pagina en blanco.


El segundo tema, me recuerda mucho a Rammstein, especialmente porque el vocalista se esfuerza en sostener un acento Alemán que resulta eminentemente criollizado. La letra está en clave lumpen y describe los desaciertos de un joven de clase alta que se encuentra en disconformidad. El tema se titula Mala vola.


El tercer tema es una continuación musical del segundo, pero pasado el primer minuto entra una guitarra acústica. En este narran a cabalidad la biografía de Mussolini durante su juventud hasta que ascendió al poder. Haciendo especial énfasis en su gran habilidad para contradecirse públicamente, después de todo la memoria es débil. El tema es titulado Dictadores. Pero en el EP y las tocatas en Okupas el tema se titulaba Hitler, y venía antecedido por un monologo sobre Albert Einstein, y como éste reconoció haberse parado en los hombros de otros hombres.


Luego viene una Paya Hip Hop. Que fue surgiendo años antes en las micros, en la voz del actual baterista de la banda, un rapero de la vieja escuela, que en la batería en verdad no tiene tanta experiencia, pero posee una versatilidad innegable. El tema se titula Anarco-capitalista. Aunque la referencia no es tan clara al comienzo, luego se hace evidente la lectura de Alberto Pessoa en dos rimas en Portugués.


El Quinto tema se llama Pasajera y comienza con una cita que dice así: "Y en cada dulce flor de sangre inerte, la muerte va con piel de sal entrando y entrando van las flores de la muerte." Dura aproximadamente diez minutos y puede musicalmente recordar mucho a Bohemian Rapsody de Queen.


El sexto tema es un Cover de la Violeta y el séptimo es un cover de la Chavela. Lo que llama la atención es el amplio registro que maneja el vocalista puesto que llega a la mimesis absoluta de la voz más madura de Chavela Vargas.


El octavo tema es un reaggeton, en el cual el vocalista deja muy en claro su condición homosexual y lo activa que ha sido su vida sexual desde que salió el primer disco. Al final de la canción reconoce tener SIDA y le pide disculpas a todas sus parejas por no haberse hecho el examen antes, luego de exclamar que sigue siendo el número uno, esto puede ser entendido de dos formas, como uno de los caracteres del reaggeton o enfatizando el hecho de que fue el primer hombre en la vida sexual de muchas de sus parejas, cosa que ya había dejado muy en claro con el nombre de la canción, Desvirgando culos.


El noveno tema, es minimal, en la voz tenue del bajista, tecladista y guitarrista. Y probablemente el único miembro de la banda con una verdadera formación musical. Canta sobre la posibilidad de que el acto de terrorismo del 11 de Septiembre a las torres gemelas, ya dando por hecho que fue un autoatentado, fue fijado ese día con la claridad de que con los procesos de globalización podrían finalmente borrar nuestra historia y sublimar el hecho a escala universal.


El decimo tema de carácter completamente inclasificable se llama Luna.  Y debido a lo difícil de llegar a una descripción musical, aquí dejo la letra, de la misma forma que viene en el PDF que lo acompaña en su formato digital.

“La luna es medio puta o no. Antes todos los poetas y weones se inspiraban viendo la luna. Más respeto con la luna me dicen por acá. Pero es cierto. Con eso de que Neil Armstrong se la pisó, digo fue el primero en pisarla. Ahí dejó de ser tan romanticona, ahí cacho el mote. Igual son solo doce hombres no más. Aunque son todos gringos, no se si eso le suma o le resta, pero en lo personal no me gusta. ¿Llegaron monos a la luna? Ni puta idea. Seguramente no, ya habrían escuchado ya el chiste de que ahí se origino el SIDA. Bueno, sigo, la Luna ya no es tan romántica porque la han pisado 12 weones. Le clavaron la bandera, le enterraron el asta, llegaron con el cohete. Eso no la hace una maraca, pero hay una película del alunizaje, eso sería como una porno. Eso la hace maraca. Estamos claro que es rica, la weona inspiró a poetas, escritores, cineastas, podólogos, dentistas, abogados, a ti, a mi, a tu mamá, a mi viejo. Seguro seguirá haciendo su pega. También controla las mareas, eso está piola. Siempre me queda la esperanza de que el alunizaje sea todo una película de Kubric, Room Moon. Si cachan, todos cachan. Los lobos le aúllan  a la luna y tiene relación con el ciclo femenino. Hay rituales. Y las pelis de hombres lobos. Chucha luna. La hiciste, primero virgen preciosa y luego maraca codiciosa.”


Las interpretaciones de esa canción al relacionar a Jenaro Gajardo Vera, el chileno que se adjudicó la luna como su propiedad. Ofrece como lectura posible que E.E.U.U. sigue violando a Chile o Chile desea ser violado.

Otra lectura obvia, es la que feminiza a la luna y ve el acto como la imposición ideológica del hombre blanco, fascista, capitalista e imperialista. La imposición de una cultura falocéntrica que se expande más allá de los límites de la sociedad, a lugares inciertos.

La más aceptada de todas es la que reconoce a Chile como un cuerpo femenino que está siendo violentado, por agentes externos e internos.


El ultimo tema del disco se llama 11/18 en está canción describen a un hombre lleno de cicatrices, de las cuales algunas nunca dejarán de sangrar, la mayoría de sus heridas se han infectado. El hombre ha sido diagnosticado con esquizofrenia y camina por las calles de Santiago preguntándose si el humo que ve a la distancia proviene de incendios en las calles o asados al interior de las infinitas ramadas. La guitarra se va desarticulando en el transcurso de la canción hasta llegar al noise. Obviamente la guitarra recuerda a Victor Jara y el sufrimiento que tuvo que pasar antes de su muerte.


Por supuesto con la fama alcanzada con el disco anterior, este disco fue lanzado en un concierto masivo en el Estadio Nacional. Hoy ya se sabe que el vocalista invirtió gran parte de sus ganancias para poder llevar a cabo el recital en dicho establecimiento.

El vocalista de 23 años se mata ahorcando al poco tiempo de lanzar el disco, dejando una carta donde dice explicitamente que es una maniobra publicitaria y que sabe que eso hará que las ventas del disco se disparen. El disco será de culto, escribe convencido. La fecha de su muerte no será recordada, puesto que en el testamento que acompañaba a la carta, hay indicaciones claras de no publicar la fecha exacta de su muerte, hay 5 abogados encargados de querellarse contra el que difunda la fecha exacta. Fue en Septiembre obviamente. También dejó instrucciones de qué hacer con su cuerpo, pero debido a que eran ilegales no se llevaron a cabo. Cuando se le preguntó a los que habían leído dichas instrucciones algunos se volcaron al llanto y otros no pudieron contener el vómito. Nadie reveló cuáles eran dichas instrucciones.


En su departamento encuentran decenas de miles de cuadernos en los cuales podemos encontrar storyboard de películas, guiones, poesía, versiones lumpen del viejo y nuevo testamento, del corán y textos védicos. También encontramos novelas de ciencia ficción en el espacio, viajes en el tiempo, noticias inventadas, crónicas, reportajes. Decenas de auto-biografías que no se parecen nada entre sí. Con diferencias tan abismales como haber nacido en Las Condes y haber sido criado por su abuelo materno que le enseñó todo sobre telecomunicaciones militares antes de los 10 años. O haber nacido al interior de una cárcel de mujeres, posiblemente producto de una violación que realizó alguno de los guardias, pero que al no ser investigada decidieron a podarlo la inmaculada concepción.


Lo que más llama la atención son los capítulos de los Simpson que han sido transcritos palabra por palabra con descripciones muy precisas de la acción de los personajes, los fondos y los colores, son todos los capítulos emitidos hasta la fecha de su muerte. En la casa no había televisión y capítulo que se estrenó la misma noche de su muerte se encontraba transcrito, por eso les pareció extraño.

Los otros miembros de la banda no hacen declaraciones al respecto y al poco tiempo sacan un disco de música docta profesional sin intenciones experimentales, es terrible. La portada es una fotografía del ex miembro fundador ya fallecido. El disco evidentemente se titula Réquiem. La banda se disuelve y no se vuelve a saber de ellos.